Театр, музыка

. B XVI в. в итальянской драматургии на новой основе возрождаются жанры трагедии и комедии. Первыми трагедиями были “Розамунда” Джованни Ручеллаи и “Софонисба” Джанд- жорджо Триссино, созданные в 1515 г.

Ha развитие ренессансной комедии сильное влияние оказали римские комедиографы Плавт и Теренций. Уже одна из первых комедий — “Каландро” кардинала Бнббиены, поставленная в 1513 r., имела шумный успех. Заимствования иэ Плавта сочетались в ней с наблюдениями над действительностью, здесь откровенно воспевалась чувственная любовь. Мотивы крестьянской жизни послужили сюжетной основой для комедии “Билора” Анджело Беолько, по прозвищу Рудзанте. Эта и другие его “крестьянские” комедии проникнуты народным юмором, порой в них слышатся и ноты социального протеста. Bo второй половине XVI в. десятки комедий вышли иэ-под пера Джованни Мария Чекки и Джамбаттнста Делла Порта. B комедиях последнего наряду с реалистической основой заметны мань- еристические тенденции. Линию сатирической комедии, начатую “Мандрагорой” Макиавелли, в этот период продолжил “Подсвечник” Джордано Бруно.

B драматургии второй половины XVI в. все чаще отдается предпочтение другим жанрам — пасторали и мелодраме, связанным с придворным театром, а также народной комедии дель арте. Из пастушеских драм особенно прославились “Аминта" Торквато Tacco (1573) и “Верный пастух” Джован Баттиста Гварини (1590). Новый вид театрального искусства — комедия дель арте — возник в середине XVI в. и быстро набирал силу, приобретя широкую популярность в первой половине XVII в. B комедии дель арте автора заменили актеры-импровиэаторы, представляющие традиционные, восходящие к средневековому фарсу, типы-маски: Арлекин, Коломбина, Пульчинелла, Панталоне, Бригелла. Острословие, народный юмор, меткие характеристики представителей самых разных слоев общества — характерная черта комедии дель арте.

B начале XVII в. в Италии возникают первые оперы — положенные иа музыку комедии Оттавио Ручеллаи “Эвридика” (композитор Пери) и “Ариадна” знаменитого Клаудио Монтеверди. Выдающийся успех выпал на долю его оперы “Орфей” на текст Ручеллаи, поставленной в 1607 г. Монтеверди стал центральной фнгурой в музыкальной жизни Италии первых десятилетий XVII в. Его главная заслуга — в создании нового, экспрессивного стиля, в усилении драматизма в музыке. Рождение оперы было важным шагом в развитии музыкальной культуры, переворотом в средствах выразительности, подготовленным развитием ренессансной музыки в XVI в. Крупнейшим композитором второй половины XVI в. был Палестрина, капельмейстер в соборе св. Петра в Риме. Выдающийся мастер полифонии, праздничного хорового пения “а капелла", он обновил мадригал, придал новые формы церковному пению. Обширнейшее творческое наследие Палестрины включает более ста месс, несколько сотен мотетов и мадригалов.

B светских вокальных жанрах этой эпохи сложилось два направления: одно — близкое к народной песне, и другое — связанное с полифонической традицией, с мадригалом. B создании ренессансного мадригала большую роль сыграл Пьетро Бембо. Карло Джеэу- альдо драматизировал мадригал, превратив его в вокальную пьесу с инструментальным сопровождением.

Итальянская музыкальная культура оказала сильное воздействие на развитие музыки всех европейских стран.