ЖИВОПИСЬ

B живописи господствовал жанр миниатюры. Рад- жпутская миниатюра создавалась под влиянием стенных росписей Раджастхана, а также продолжала традиции джайнской миниатюры. При дворе возникла могольская миниатюра, продолжавшая традиции Персии, где зародился этот стиль живописи, однако более реалистичная, чем иранская, и не такая манерная.

Наблюдается взаимовлияние раджпутской и мо- гольской миниатюр. Могольская живопись была плоской, объемность выражалась штрихами, перспектива — тремя планами: нижним, средним и верхним. Фигуры среднего плана были больше, чем нижнего или верхнего. Ha здание художник смотрел как бы сверху. Однако в XVII в. в миниатюрную живопись стали порой проникать европейские сюжеты (например Мадонна с младенцем) и некоторые европейские приемы: так на некоторых фигурах выпуклости стали передавать светотенью.

Краски были естественные, главным образом минеральные и не выцвели до наших дней.

B Декане получила развитие миниатюра в основном того же стиля, что и в Агре. Ho в отличие от мо- гольской, она была слишком детализирована. B XVIII в. прежние стили живописи пришли в упадок, но в мелких раджпутских княжествах развились новые школы живописи, получившие название «пахари» (горные). Художниками в могольской Индии являлись как выходцы из Герата и Персии, так и индусы.

Наиболее известным художником был перс Ходжа Абд-ус-Самад и индийские мастера Дасванатх и Ба- саван.

B эпоху средневековья происходили народные представления с танцами и музыкой, поставленные на сюжеты из индусской мифологии, главным образом связанные с вишнуизмом.

B Тамилнаде такие народные представления назывались теракутту, в Карнатике — якшагана, в Анд- xpe — видхинатакам, в Индостане — рамлила. Часто в эти представления на темы эпоса были вкраплены фарсовые злободневные сценки, где высмеивались завоеватели-моголы, позднее — англичане и т. д. Порой такие представления шли и во дворцах правящей верхушки, но там народное искусство теряло свою непосредственность, приобретало черты манерности.