ВВЕДЕНИЕ

Важное место в современной жизни общества и каждой его личности занимает потребность в эстетическом восприятии. Благодаря этой потребности человек стремится сделать жизнь и деятельность людей более красивой.

Дисциплины изобразительного цикла являются фундаментальной основой дизайн-проектирования. Согласно определению В.П. Зинченко и Б.П. Мещерякова, изобразительная деятельность рассматривается как: 1) одна из форм творческой активности, направленной на самовыражение посредством различных видов изобразительного искусства; 2) одна из видов художественной деятельности; 3) учебная деятельность, связанная с овладением различными формами графического языка [51]. Одной из первых дисциплин на пути обеспечения дизайнерского творчества фундаментальными средствами конструирования становится учебная дисциплина «Рисунок». Овладение рисунком дает студенту-дизайнеру неограниченные возможности и свободу в выражении замысла, реализующего цель проектирования.

Содержание обучения дисциплины «Рисунок» основывается на четырех основных целях: 1) обучения фундаментально-специфическим конструктивным знаниям; 2) развитие профессионально-важных качеств (когнитивных, волевых и личностных), ценностных ориентаций образовательной системы; 3) эстетическое воспитание студентов, развивающего определенного рода мировоззрение, воплощающееся в конструировании целостности; 4) формирование конструктивной компетентности в организации процесса и результата изобразительной деятельности.

Владение линейно-конструктивным рисунком в Федеральном государственном образовательном стандарте ВПО бакалавра дизайна включено в перечень профессиональных компетентностей художественно-образного моделирования пространственной среды Конструктивный рисунок с натуры как вид изобразительной деятельности выполняется студентами посредством исследовательских, познавательно-оценочных и преобразовательных действий в системе «субъект–объект», что представляет собой единый учебно-познавательный и художественно-творческий процесс.

Целью построения конструктивного рисунка является графическое моделирование знаний о действительности и углубленное теоретически обоснованное изучение натуры, при этом цель конструирования – организация оптимальной функциональной связи элементов композиции любого рода изображений. В изобразительном искусстве конструктивистские тенденции существуют в «скрытом виде». Глядя на рисунок не видно процесса деятельности, он скрыт, однако всегда аккумулирует в себе комплекс рациональных понятий, принципов и правил, направленных к чувственно воспринимаемому содержанию в исследуемом объекте, в том числе и художественно-эстетическому.

На рубеже XIX–XX вв., на волне антиэклектического движения, художники Модерна стремились к прочной и ясной конструктивной основе композиции в архитектуре, дизайне и всех пространственных искусствах. В стиле Арт Нуво такой конструктивной основой стала изогнутая линия, в геометрическом стиле австрийского и английского модерна – прямоугольник.

Конструктивный рисунок относится к художественному виду деятельности, однако является результатом конструктивного процесса пространственного познания трехмерной конструкции предмета и ее построения в изображении. Как конструктивные, так и художественные основы в построении изображений являются критериями конструктивной компетентности будущего дизайнера. С одной стороны, к ним относятся эстетические ценности, ориентированные на высшие идеалы, духовное наследие в области стилей изобразительного искусства, визуально-графической культуры рисунка, с другой стороны – инструментальные ценности процессуальной основы деятельности: обобщенные методы, закономерности, принципы и правила.

Конструктивная основа рисунка выявляет структуру объемно-пространственных форм бесконечно многообразной действительности, чему способствуют методы комбинаторного моделирования и система универсальных геометрических знаково-символических средств (знак выражает понятие, а символ наглядность знака) графического языка. Из этого следует, что рисунок конструируется в единстве понятийно-логического обоснования геометрического способа передачи объема и пространства на плоскости и чувственного восприятия его знаково-символических средств в условиях натуры. Художественная выразительность рисунка достигается в применении эвристических принципов художественно-эстетической выразительности. Конструкция при этом выявляет форму изображаемого предмета, а художественность – содержательный смысл.

Конструирование выполняются от «абстрактного к конкретному», т.е. они направляются на взаимодействие конструктивных знаний с чувственным восприятием. В построении рисунка с натуры студент анализирует и моделирует исходную ситуацию в основе того или иного понятийного контекста, обобщает и согласовывает части в целое, используя теоретические критерии и приемы графики, рисунок при этом демонстрирует визуально-графическую культуру изображения.

Взаимосвязь в выполнении рисунка рациональных и чувственных компонентов познания формирует когнитивно-оценочную направленность действий. К когнитивной составляющей относятся знания взаимосвязей и обобщенные способы познания и действия, а к оценочной – ценность этого знания в применение его к оценке чувственно-воспринимаемых данных.

Под научными основами рисунка обычно понимают законы перспективы и анатомическое строение человеческого тела. Однако закономерности взаимосвязи структурной организации пространственной формы изучаются в художественном образовании крайне редко.

Конструктивистский подход к профессиональному образованию дизайнера базируется не на абсолютной, а на относительной системе ориентации в построении моделей – конструирование отношений и взаимосвязей объекта и порождение новых моделей.

Определение отношений и взаимосвязей представляют собой рациональные внутренне организованные действия, раскрывающиеся в связи с целью и средствами конструктивных знаний. Эти знания проявляются в построении целостности в трех функциях: наглядного описания; объяснения и доказательности; предсказания преобразований и созидания нового. Можно наблюдать наличие причинно-следственной связи между целенаправленно организованным взаимодействием частей целого и порождением новых свойств в модели – закономерность конструктивной ориентации конструктивистского подхода к построению целостности. В результате конструирования отношений и взаимосвязей в конструировании целого у студентов порождаются новые качества и компетенции как в деятельности, так и в ее результатах.

Направленность конструктивистского подхода на идеальное конструирование усиливает опережающую и эвристическую функцию теоретических знаний, что повышает взаимообусловленность теории и практики конструирования – закономерность углубления и расширения теоретических знаний студентов. Методология конструктивистского подхода к формированию профессиональной конструктивной компетентности будущего дизайнера основывается на двух теориях, опосредованно влияющих на практику – это теории «Закон формы» и «Выразительность художественного образа». Первая теория имеет более детерминированный контекст и преднамеренные результаты, чем у второй теории, включающей помимо известных действий вероятностные результаты. На основе теоретических знаний любого рода изображение рассматривается как стилистическая целостность. Этим теории служит задаче устранения предметно-пространственного хаоса, противостоят эклектике, что значимо в деятельности дизайнера.

Фундаментальный базис теории «Закон формы» составляют закономерности естественно-научных знаний перспективы и светотени построения пространственных форм объектов в основе метода геометрического обобщения. Содержательную основу теории «Выразительность художествен-ного образа» определяют принципы гармонии «единство многообразного», «единство и борьба противоположностей», «все во всем», также принципы художественно-эстетической и композиционной выразительности. Эти принципы способствуют художественной интерпретации воспринимаемых объектов. В результате изучения теоретических знаний и применения их на практике студенты постигают общую гармонизацию предметно-пространственной среды.

Целостное изображение организуется на понятийном уровне в синтезе двух структур гармоничной целостности рисунка (объективно-пространственной и художественно-образной). Объективная структура рисунка выражается в геометрическом обобщении и конструктивно-графических взаимосвязях, закономерностях рельефа формы с заданной точки зрения. А эстетическая завершенность рисунка определяется с помощью художественных интерпретаций, чему способствуют эвристические принципы выразительности.

Структурообразование объективной целостности трансформируется на единицы анализа, при этом комбинации геометрического обобщения, направленные на поиск формы объемно-пространственных структур рисунка, способствует исследованию закономерностей. Этот процесс основываются на своеобразном конструкторе с отдельными знаково-символическими элементами, понятиями, правилами и принципами деятельности. Что касается художественных структур, то их многообразие организовывается на фундаменте объемно-пространственных структур и их художественном интерпретировании.

Конструктивно-пространственные и художественно-образные эстетические средства обучения рисунку показываются в дополнительной наглядности – логических конструктах, объясняются и описываются в учебном пособии. При этом процесс обучения направляется на переход педагогического контроля в самоконтроль учащихся, педагогического управления в самоуправление студента, развернутой аналитической деятельности графического конструирования к постепенному ее сокращению до свернутого действия представления и глазомера.

В решении различных конструктивно-аналитических и конструктивно-эвристических задач на моделирование ситуации, в которой находится познавательный объект, студенты достигают поставленных целей, при этом проявляют тот или иной уровень конструктивной компетентности дизайнера действовать в любой конкретной ситуации как целостной.

Обучение конструктивному рисунку интегрирует научные знания теории систем, перспективы и светотени, что создает понятийную основу объемно-пространственного предмета. Рисунок, выполненный на этой основе, приобретает четкость и выразительность своих форм. Его построение становится понятным не только студенту, как исследователю, но и будущим зрителям.

Как метод обучения рисунку конструктивно-графическое модели-рование наглядно показывает знаково-символическое выражение понятий и, в этом смысле, является незаменимой основой грамотного объемно-пространственного построения форм. В повторяющихся ситуациях практики, отдельные аналитико-синтетические компетенции развиваются и приобретают устойчивость, становясь, таким образом, фундаментом в выполнении творческих конструктивно-графических заданий.

Занятия рисунком способствуют эстетическому воспитанию интересов студентов, развитию творческого воображения, познавательного и конструктивного отношения к действительности и к дизайнерской профессии. В процессе обучения и самообучения студенты осваивают графические стили, приемы выражения и самовыражения и параллельно с формированием конструктивной компетентности осуществляют ценностно-смысловое самоконструирование своей личности.

Цель данной книги – объяснить процесс последовательного обучения конструктивному построению рисунка. В первой главе раскрывается методологическая позиция обучения, во второй главе – методика пространственного конструктивно-графического моделирования. В третьей главе описывается комплекс эвристических ориентиров как художественных интерпритант построения выразительного рисунка с натуры. В четвертой главе показан иллюстративный материал выполнения заданий систематического курса обучения конструктивному рисунку с натуры.

Учебное пособие по дисциплине «Рисунок» разработанное для студентов дизайнеров, чья конструктивная компетентность органично войдет составной частью в структуру их будущей профессиональной деятельности и рассматривается в качестве внутреннего условия успешности выполнения творческого рисунка с натуры. В учебном пособии показаны основные программные задания, при выполнении которых студенты дизайнеры могут сформировать фундаментальные и творческие основы данной компетентности. Координатором программы является государственный стандарт по направлению «Дизайн среды».

Глава 1